2024-10-21

WE ARE SELLING DREAMS, EMOTIONS AND ENTERTAINMENT 我們賣的是夢想,情感和娛樂


WE ARE SELLING DREAMS,
EMOTIONS AND ENTERTAINMENT
售賣夢想,情感和娛樂的時尚


時尚設計師的宿命短暫,能升任多一時,就效命多一時,他朝分離,另覓金主,無可厚非。相克带来的两败俱伤虽难被安耐,你(品牌)欲看到的只有美丽的海,他(设计师)卖了苦力也要生活,起码在精神或经济支柱方面可寻栖息之处。设计受爱戴或指责,没得选。一个时代的终结,又是另一个时代的崛起,VALENTINO 易帅风暴一触即发,被取代的 Pierpaolo Piccioli 叔叔,成为时尚界最大的奢侈品牌之一的新任创意总监,正是前GUCCI 创意总监更是Harry Style 和 Billie Eilish 等众星至爱的 Alessandro Michele


Michele 在 GUCCI 任命的期间吸粉无数,屡创佳绩,自2022 年 11 月离职 GUCCI 后,过档新东家的消息结束了业界对他下一步去向的许多猜测。东家打完打西家,转会,转会,再转会,悉心好好做好这份工,功不可没,自然就会有旧粉诚心供养灌溉和新粉入会埋单。 Michele 的死忠“米粉”不用再花生看戏舆论,这个天大喜讯可让铁粉们得以安眠,睡个好觉。


成功非嚣幸,所有美丽的背后也一定隐藏著丑陋的一面,要给你看到的只是最美一面。


月前,MAISON VALENTINO “华府”在其官方社交媒体更新的条文有其品牌首席执行官 Jacopo Venturini 于 Financial Times Fashion 的独家采访, 更“温馨明示”决定每年只展示一次品牌的高级定制系列,并推出两个年度男女混合成衣系列的原因。 Venturini 反思了奢侈品行业的现状,解释了并强化了品牌对深思熟虑、有影响力的展示的承诺:“奢侈品系统变得太机械化了。 We are selling dreams, emotions, and entertainment - 售卖的是梦想、情感和娱乐。 We don’t give the time to breathe between one expression of creativity and another。” 


的确,我们没有给予足够的时间和空间喘息,好让我们悉心鉴赏和爱惜那些设计背后的创作理念。通过限制这些表演和展示的频率,促进创作过程与消费者之间的更深层次联系,有更多时间充分欣赏每件设计艺术愿景。


终于,大大品牌开始领悟及愿意尝试去了解慢工出细活(细货及稀货)的乾坤,也算是对时尚的一种致敬和迈向另一个好的开端。在同一个品牌一年内反复不断的时尚展和推出的系列计算,不但减弱和榨干设计师和团队的设计灵感,同时更是逼迁设计师们离职的主轴因由之一,虽然(被)离职的设计师没有明枪指向某某,创作理念、心思及构想,季而复季的时装展加添混淆视觉,也对刚推出的系列难以对照回实则的当季设计。


例:今夏可购买的已是明夏的设计,这 FOMO(Fear of Missing Out) 的怕执输态度,叫谁来埋单? !与此同时,这举止也叫消费者喘不过气,追不上潮流已被潮流掩盖。购买的同一品牌时尚也只不过是千篇一律的慵懒设计,为设计而设计,为尝试催告销售而设计的改良设计。精明的消费者也不再死忠于同一品牌上,可购买得到和性价比更高得其它时尚品牌多的是。 The Competition is Out There!


VALENTINO 在新任过档的创意总监Alessandro Michele 领旨后和带领下,其鲜明文艺复古招牌式设计、性别的流动性、Klook 时尚主义、媚俗和无所顾忌的怪异时尚美学与近年来盛行的低调奢华截然相反。品牌首个高级定制系列,也是 2025 年唯一推出的高级定制系列将于明年一 月在巴黎亮相。


Michele 曾言,能为这品牌效劳,是一种难以置信的荣誉。加入一家以独特的优雅、精致和极致优雅为特色的集体故事中刻有‘美’一词的高级定制品牌,让他感到无比的喜悦和肩负巨大的责任。品牌自成立以来,“华府”一直致力于艺术,始终将创造力和人放在中心位置。年复一年,这种方法一直是品牌的一个独特组成部分。


他在2022 年告诉《卫报》:“时尚是一件神奇的事情,因为我们穿在身上走向世界的力量让它变得神秘。如果没有我们穿着它们生活,衣服就只是布料。“ Michele 为品牌设计的首个系列刚于日前在巴黎时装周上亮相,是延续了在GUCCI 时代的使命,还是为VALENTINO 设计的GUCCI 系列,抑或这根本就是Alessandro Michele 的同名设计? !有人欢喜有人愁,你又何以见解?不如先图为快!


2024-10-18

MB&F x Eddy Jaquet Releases A Second Series of Eight Unique Pieces

The previous collaboration with Eddy Jaquet, launched in 2020 and inspired by the novels of Jules Verne; that first series of eight unique pieces would go on to win the prestigious GPHG Artistic Crafts Award in 2021. A few years later, MB&F announced a new collaboration reunited with their good friend and Master Engraver Eddy Jaquet.


The new deal is to release a second series of eight unique pieces, this time inspired by the great classic of youth literature. The Three Musketeers, The Jungle Book and Robinson Crusoe have just been completed; they will be joined by The Call of the Wild, The Last of the Mohicans, Moby-Dick, Robin Hood and Treasure Island.


The friendship between MB&F with Eddy Jaquet goes back to well over a decade, since he has been engraving the flowing script on their Legacy Machines – but that's just a tiny hint of his immense artistic talent. Eddy's transformative touch can turn a watch – in this case, the Legacy Machine Split Escapement – ​​into a rich storytelling tapestry. From a first list of 15 classic novels, Eddy selected eight that he then synthesized into entirely original illustrations. Like his Jules Verne series, none of the illustrations imagined by Eddy Jaquet are drawn from existing works of art; they are entirely conceived by the artist after reading the source books and viewing other creative works. Each engraving is an intricate tableau of the heroes, scenes and key moments from the novels, expressly designed to be interpreted through the medium of the LM Split Escapement.


Each novel is directly engraved on the LM SE movement's dial plate, modified to 18K white gold for this series of eight unique pieces. Each piece comes in a stainless steel case, with a slimmer bezel and openworked black subdials offering a fuller view of Eddy's masterpieces. Retail price of each unique piece is CHF 158,000 + VAT (USD 188,000 + tax).


2024-09-16

現在就是未來 FALL FOR FALL


現在就是未來
FALL FOR FALL


名字灵感来自日本神话中的EBISU惠比寿(亦称惠比须、夷,日语:えびす)的日本殿堂级牛仔裤EVISU1991年创立于日本大阪。品牌最初每天最多只能制作约十四条牛仔裤,并由人手在每条牛仔裤的后袋绘上海鸥图样,亦因为这份对牛仔裤的热爱及对细节一丝不苟的态度,令EVISU很快便获得有着极高要求的日本时尚界喜爱,更掀起了一股席卷全球的古着牛仔裤热潮。


品牌三十年来的坚持及专注,赢尽口碑及好评,成为全球不少牛仔裤收藏家及潮流人士的最爱,更成为牛仔裤史上的经典。2024的早秋广告大片更取景于东京,誓向品牌发源地之日本致敬。品牌亦从日本传说及神话汲取灵感,将鲤鱼和海神图案刺绣融入横须贺外套及牛仔单品设计。惠比寿是七福神中最古老的神明之一,被认为可以带来丰收和财富,受商人和渔民的敬仰。鲤鱼更有大吉大利之意,而鲤鱼逆水上溯,则体现勇敢无畏的精神。


2024早秋系列主要图案为「智慧之轮」,由两个代表EVISU的E字环环相扣,组成的圈状家纹
(Kamon かもん),象征生生不息。女装系列更以《未来废土领域》为题,概念衍生自电影与电子游戏中地球浩劫的情景。美学风格结合颓废风及未来科幻元素,运用做旧、解构、拼接等设计技术,增添个性叛逆感。色彩以归于大自然、低饱和度的中性色系和大地色系为主,灰色色调展现了科技未来感,而废土米白丁子色、火山灰色、浅卡其柳青色,相应地营造出荒漠氛围与颓废感。


系列也运用了充满未来感的字体,再利用金属色调、雷射幻彩效果的工艺来强调,打破既定框架。模特儿穿梭迷幻的地下俱乐部,展现出日本多元文化的独有魅力,並重新演繹千禧年街頭風色彩绚烂、特别剪裁,穿搭风格以大胆、叛逆、突破、前卫及自由率性的态度,诠释了复古与千禧玩味时尚,展现其品牌独特个性,务求要将Legacy Renewed为经典款式重塑新惊喜。


光的建筑:光束是描绘运动空间的动态线条。全新A|X ARMANI EXCHANGE 2024/25秋冬系列广告大片由明星御用的抢手法籍摄影师Hugo Comte掌镜,通过抽象化的城市空间为主题,运用反光效果将空间去物质化,画面闪耀夺目,唤起人们对行人匆忙往来穿梭的马路和飞驰的火车的无限遐想。视频广告分别由来自俄罗斯视觉艺术家和多媒体博学者Anton Reva执导,捕捉了城市中人与人之间生活的交汇姿态。


由众多模特儿Lea HaesaertSong AhKathia NsekeWillow JayWill WoodwardMohamed NuurJaylen演绎,服装、眼镜、配饰和表化身表达的工具,展现随性而充满活力,彰显了快节奏、面向未来的一代人的精神风貌。


MICHAEL Michael Kors 2024 年秋冬系列广告大片,由著名时尚摄影师Mert Alas 掌镜、 Trey Laird 担任创意指导、Alex Harrington操刀造型设计。取景于洛杉矶,由Olivia PalermoMathilda Gvarliani Lenny Kragba Ilias Loopmans Ali Dansky Diane Chiu 等多位国际名模参与演绎,以自信飒爽的态度演绎时尚, 透过前卫大胆展现个性的视觉造型和多种玩味混搭。从轮廓风格的衬衫与西装到针织衫和及膝外套,本季透过当代时尚摩登视角,重新诠释运动风格。


长皮西装、迷你裙边和宽松的牛仔裤玩转层次感,而人造皮草大衣和迷彩印花则为造型注入了一股酷飒的张力。本季配件进一步凸显了全新系列潇洒不羁的都会态度。单肩手袋和迷你包款成为绝对主打。以经典翻新为灵感的Darrington 手提包和邮差包结合实用性与摇滚风,而过膝靴和军靴则带来前卫的时尚锋芒。此外,几何感高光耳饰和手镯更添摩登风格。


大佬Kors话斋:「即使只是出门吃个午餐或买杯果汁,也要有独有属于自己的风格穿搭。对于本季广告大片,我们希望捕捉到洛杉矶带来的一切灵感与可能性。每当谈及造型设计,洛杉矶都是打破规则的象征,因此我们透过多组造型将随性酷感和迷人耀眼混搭呈现。」早秋,中秋及晚秋,Fall For Fall,穿得起时尚的考验,体验现在的未来时尚,这些时尚配搭,会否成为你的囊中物?


2024-09-04

DREYER'S® D-COLLECTION™ Presents Brand-New Ice Cream Mooncakes @ Magical Mid-Autumn Festival

DREYER'S® D-COLLECTION™ celebrates this year's Mid Autumn festival by presenting a brand-new Ice Cream Mooncakes with four ccrumptious flavours showcased in the adorable moon rabbit, plus a reusable lantern box.


DREYER’S®D-COLLECTION™ Ice Cream Mooncakes highlight its sought-after ice cream recipe that’s encased in an adorable moon rabbit – a sleek and symbolic interpretation of the legend behind the festival. The Mooncakes reveal 4 popular flavours – a refreshing strawberry, a decadent mango, a rich chocolate and a delicious matcha. The enticing strawberry and mango mooncakes in the "Petite Duo (A box of 2)" set add a touch of sweet charm for loving duos. On the other hand, the "Celebratory Delight (A box of 4)" set offers a variety of flavours, from candied to rich, allowing you to share the joy with your loved ones during this memorable Mid-Autumn Festival.

The all-new DREYER'S® D-COLLECTION™ Ice Cream Mooncakes feature a stunning packaging that showcases the traditional art of paper cutting. The intricate and delicate design on the box depicts motifs such as the moon rabbit, moon, clouds, and other elements associated with the Mid-Autumn Festival. Enhance the magic of this holiday by hanging the box up by its ribbon and witnessing the beautiful reflections and refractions of light in your room or under the moon.

2024-08-19

A RATIONALE OF BEAUTIES - MIU MIU 的唯美邏輯


A RATIONALE OF BEAUTIES
MIU MIU的唯美邏輯


由 Miuccia Prada妙姨主理的Miu Miu 2024春夏系列要你探索现今世代美丽的逻辑依据,美丽的时刻、历史的点滴、生命的零碎,置身瞬息万变的世界,美丽定必与这个错综复杂的时代环环相扣,同时将之推翻拆解并重新定义。


是次系列寻找引发反思的定义,并对摩登时代的美作出回馈,时装与模特儿均彰显每个独立个体的特殊意义。系列设计融入对以往价值观的记忆,透过借镜往昔风格特显历史的重要性与意义,并重新考量,要呈现的并非刻板的范例,而是波澜壮阔的丰富面貌;带出多面而非单一的美态,去拥抱独特的个性和颂扬生命的喜乐。


系列借鉴昔日的设计可同时成为学习的工具、发掘意义的方式和建立与人文的深切关系。这是将人、生活与经验连系起来的方式,好比洗水、仿旧、留痕的麂皮及皮革服饰留下的生活痕迹,透过以更时尚手法去表达时光飞逝带出新欢旧爱的概念。


时装与意图、目的及用处的关联同时亦带出匠心设计的理念及服装的雏形传递重要的意义。妙姨的A Rationale of Beauty唯美逻辑,在游走对与错之间和看似不太合衬的造型审美的同时,可能在无意间会把你心底的欲望暴露出来,让你看到欲望最真实的本质。从泳装、运动服、晚装、男装泳裤、马海羊毛西装、古董内衣、New Balance 530运动鞋、Church’s Shanghai皮鞋到优雅刺绣及织锦连身裙,为特定用途、功能及场合精心构思的服饰在时装展上以惊喜的方式混搭起来去呈现现世代的时尚风格,轮流反映时下不同的生命轨迹、当代人的多重身份及无尽可能的正能量。


品牌与当代艺术家之间的互动从未刻意设计成时装的点缀。这些艺术家独立自主,拥有一致的睿智观点,各自以当下为要旨。今季,卡塔尔裔美国艺术家Sophia Al-Maria伙拍OMA,在巴黎Palais d’Iéna内虚构历史,将Miu Miu时装展布置成以高科技打造的废墟。Al-Maria的精心杰作「Gravity & Grace」描绘真实与虚幻之间的对峙,清晰阐述作品整体的意图。她透过从古至今源远流长的人文历史,探索诉说故事的意义,以传递历史、分享现下和想像未来。


对时尚的态度,往往要有独特的观察力,很多时候,你看不到一件事物的美,只因为是缺乏悉心的观察力。时尚的哲学可曾让我们了解为社么时尚达人会被如此设计的时尚所吸引,以及拒绝从众和拥抱幽默和不可力抗的想象力,甚至是非理性对当前时刻的观点和看法不那么立足与此时此地,透过不同层面和跨媒体的联乘和合体创作,打造出不同领域的梦幻。潮流是瞬息万变的, 要懂得如何去感受美的存在,著重细节与饰品方面的配搭,籍此来凸显自己的个性和风格是必然的。这个系列重新卷土重来带来的颂歌,又会由谁和谁来埋单。爱若非所爱,你可能不稀罕。同时,假使什么观点都不对,难道又要符合你的标准才叫正常么?!


2024-08-16

Hermès Presents The ARCEAU Grand Tralala Brides et Mors Watch

Hermès presents the 
ARCEAU Grand Tralala brides et mors watch tracing equestrian motifs intertwine on a sparkling white or intense black dial, rose gold and diamonds. This precious 34 mm-diameter case reinterprets the design of the Grand Tralala silk scarf designed by French artist Virginie Jamin. A tribute to the Hermès equestrian tradition, the colourful bridles/and gleaming bits evoke the prestigious harnesses worn by the Royal Hungarian Bodyguard in the 19th century.


Created by Henri d’Origny in 1978, the Arceau watch embodies the Hermès style: its understated and timeless round shape set on a ‘stirrup’ highlights a singular nature composed of subtle details. Dotted with 64 diamonds and topped by a gemset crown, its rose gold case frames a spangled white lacquered or deep black dial. On the dial of the Arceau Grand Tralala, bridles and bits intertwine in the brilliance of rose gold and 110 diamonds, forming a graphic yet dainty decoration. Enlivened by a small bit-shaped seconds hand, the model is driven by a Manufacture Hermès H1912 movement revealed through the sapphire crystal case-back. Crafted in the Hermès Horloger workshops, a smooth chantilly or black alligator strap matches the dial colour.


Hermès creates objects. Objects shaped by the 
hands of artisans to make them true companions for those who wear them. Practical, functional and stemming from uncompromising expertise, they radiate the lightness of the unexpected. They make everyday life their playground, and each instant a uniquely special moment. For Hermès, time is also an object. Its inherent tension is translated by the house into a singular characteristic. Rather than measuring, ordering, and seeking to control it, Hermès dares to explore another time, designed to arouse emotions, open up interludes and create spaces for spontaneity and recreation.